一个世纪前，海明威用“一席流动的盛宴”来形容巴黎，因为他观察到，这座城市抗拒固化，以使自己永远处于未完成状态。于是，千差万别的人群和思想在它内部激荡，如昼夜不息的塞纳河水，既溶解旧秩序，又沉淀新文明。
其实何止巴黎，那些广受喜爱、为人向往的现代城市，都是一席流动的盛宴。
从泰晤士河畔的伦敦到哈德逊河口的纽约，从隅田川穿行的东京到黄浦江奔腾的上海，不同的文化、审美及生活方式持续碰撞、不断再生，交织成一幅丰盈的时代图景。这是现代都市的通用法则，亦是其持久魅力的源头活水。
流动，
城市魔方的隐秘语法
六年前第一次来上海，韩伊就被这座城市深深吸引了。
“她非常灵动，处处有惊喜。”韩伊说。她喜欢上海的街道，它们有河流一样的蜿蜒身姿，在梧桐掩映下绵延生长。漫步其间，既能和石库门、老洋房等海派经典建筑擦肩而过，也能邂逅形态迥异的各色空间。
老厂房改建的美术馆外墙爬满爬山虎，写字楼玻璃幕墙倒映着城市天际线。和服装长在一起的概念书店里，旗袍盘扣与波普艺术画册相映成趣。街头转角的本帮面馆内，食客就着辣肉面、排骨年糕大快朵颐。而隔壁那位帅气的咖啡师，正用手冲壶的细流，将来自巴拿马瑰夏的香气，传递到顾客手中……
上海街头的丰富图景
这种万物共生的混搭美学让韩伊感觉十分奇妙，而她在上海待得越久，越深入到本地生活的肌理，也就越能深切体会“混搭”背后这种自如切换的流动着的城市精神内核——因为更新与包容，所以流动。
在韩伊看来，万物共生不仅缤纷了城市外观，更重要的是，它为多元化的自我表达提供了丰厚土壤。由此，我们得以挣脱马尔库塞笔下的“单向度的人”，拥有更多面相，过起双重乃至多重生活方式。而此情此景，每时每刻都在上海上演。
在菜市场精打细算的阿姨会到网红店打卡自拍，刚才还穿着睡衣在弄堂口晃荡的爷叔，转眼套上行头，去安福路招摇过市；酒吧里，穿着西装马甲的调酒师用黄酒调配马提尼；集市上，弹钢琴的国风少女和跳民族舞的二次元少女同框；风风火火的年轻人穿着运动装，在黄浦滨江挥洒汗水；职场白领下班后登临脱口秀舞台，把对于职场的体悟化身轻松的调侃……
脱下工作“战衣”，换上运动装挥洒汗水的人们
这就是上海这座城市的魅力所在——文化身份、价值取向与生命经验的持续重组，不断拓展自我表达的向度和生活方式的空间，让每个人能在不同场景中自由转换角色，呈现自我的多面性，书写千变万化的故事。
从这个角度说，现代城市相当于一个巨大的魔方，能为所有人提供安身立命的场域。你可以是在格子间和拳击馆切换人格的斜杠青年，可以是与毛孩子为伴的独身主义者，也无论你是i人还是e人、社牛抑或社恐，总能在魔方中安顿位置、找到活法，并且随时变换。
无数个丰富有趣的切面，让城市与人、人与城市都在其中，参与、享受这场流动。这，就是城市魔方的隐秘语法。
现代的城市，
多元的女性
如果城市有性别，上海这座“魔方城市”，常常被冠之以“她”。在信息爆炸的当代，城市在现代化的进程中，用多元的生活方式对冲着现代城市的工业化，并不断的变化、创新和流动着——像万花筒一样的城市图景里，各类创意街区和烟火气的菜市场进行着碰撞、女白领下班高跟鞋踢踏的脚步声混合着咖啡店的爵士背景音乐……这些都市里的特有细节，都拥有着细腻柔软的特性，成为女性自由生长的土壤。
从“魔方城市”街头的女性们的各异的身影，就能看出她们的生活方式与态度。当城市街头马拉松的赛道上逐渐涌现着女孩健美的身姿，安静和乖巧不再是女性的专属标签；当身材各异的女性在街头大方展示体态，胖瘦不再是衡量美与丑的标准；当以马面裙为代表的新中式现身秀场和职场，东方美学就超越了场景局限，全方位融入日常。
女性们街头各异的身影代表了她们的生活态度
不止于此。时至今日，女性正从方方面面伸出触角延展生活的边界：女性创作者们在这些城市驻足，捕捉各类生活细节；女性先锋艺术家们和城市街头的艺术装置相映成趣。流动的城市里，她们创造着属于自己的“盛宴”，以变化对抗僵硬，以混杂消解单一，以差异激发创造，为心灵的生长提供多种向度的可能。
她们从没有停止过事业的开拓创新。近年来，小红书“上海女性创业者联盟”社群成员显著增长。值得一提的是，相当一部分女性创业者集中在人工智能、绿色能源等前沿领域。她们不仅打破了传统规训和刻板印象的枷锁，更在社会、职业、个人等层面实现了自我主导和创造性变革。
在公共领域，也有越来越多的女性突破固有认知：颜宁，这位知名生物学家、中科院院士，一改科学家的高冷形象，经常主动介入争议话题，甚至直接下场和网友“吵架”，据此彻底颠覆了公众对于“学术女神”的想象；上海出生、以偶像剧出道的唐嫣，曾饰演众多“甜妹”角色，但在2024年大热的《繁花》一剧里，凭借敢爱敢恨的汪小姐一角，成功变身飒爽“大女主”，背后是她对自我的不停突破和冲劲儿；同样出生在上海的模特杜鹃，在她的职业生涯里，从舞蹈演员、模特到演员，不停地跨界转型。
在事业上不停突破自我的唐嫣和杜鹃
当然，她们的活法也并非唯一的答案。事实上，“魔方城市”从不提供标准解法，它只是提醒我们，每一面皆有无限可能。黄浦江潮涨潮落，真正的自由不是静态的抵达，而是在传统与现代的互动中、在个体与系统的博弈中、在光影与梦想的交织中，女性开始转动魔方，变换出千姿百态。
重塑，
东方美学的现代性宣言
城市魔方的每一次转动，都将在女性身上刻下自由的纹路。事实上，那些被韩伊捕捉的上海街头图景早已超越表象，而像无数条隐秘的血管，将“自我定义”的基因编码注入城市的肌体。
于是，这场关于自由的实验便延伸至文明基因的重塑现场。那些在城市中跑步的身影、被中国设计掀起的时尚风潮、女性创作者的崛起，都是女性们脱离“应不应该”，走向“可不可以”的自由之路。它们终将汇聚成一股重塑东方美学的潮流，如黄浦江般涌向大海。
3月25日晚EP雅莹在2025秋冬上海时装周上的开幕首秀，便是这潮流中极具诗性的浪峰。
2025秋冬上海时装周EP雅莹开幕首秀
这场以“质塑新境·建所未见”为主题的时装周盛宴，不仅是中国设计力量的集中展示，更是一场关于东方美学与女性主体性的深度对话。作为开幕大秀的担纲者，EP雅莹从“雅”这个源于礼乐秩序的东方美学基因入手，通过“雅境”“雅乐”“雅行”三大篇章展开，全方位诠释了多元美学。
“雅境”首先带来了一场视觉盛宴：用品牌基因牡丹作为灵感，展示北京冬奥会开幕式视效导演曹雨西《花粉像素》的数字牡丹秀与装置艺术家徐飞的牡丹工艺，虚实相生，牡丹意象交融“盛放”，表达文化的显影；“雅乐”则用昆曲艺术家张冉和吉他演奏家李鑫的合作呈现了传统底蕴与新潮文化交织的一场古今对话的时空回响，让传统艺术的年轻化，有了具象的表达。
“雅乐”篇昆曲艺术家张冉演奏
第三篇章“雅行”则通过服饰产品呈现了女性的多元之美：与国家级非物质文化遗产传承人（苏绣）邹英姿老师的共创系列呈现，采用独一无二的针法令细腻清雅的牡丹显得更为灵动多姿；同时融入品牌多年研发的针梭相拼工艺，为廓型感夹克、针织上衣等单品带来层次新意，也让针织恰到好处的软糯结构为女性创造舒适与松弛，实用性与装饰性恣意相融。
国家级非物质文化遗产（苏绣）传承人邹英姿老师共创系列
民族的精粹元素，也在“雅行”中再度和摩登都市美学共生——与中国苗族剪纸传承人杨金秋老师的共创系列，以黔南图腾为灵感，通过鱼龙幻化、蝶翼通天等古老纹样呈现少数民族技艺中迸发的激情与活力。材质结合牦牛绒与山羊绒编织出的织物松弛感，颠覆了职场女性必须棱角分明的刻板教条。
中国苗族剪纸传承人杨金秋老师共创系列
最意味深长的是此次的压轴礼服：立体牡丹轮廓与珍珠云肩的对撞，既是对含蓄美学的当代转译，亦隐喻着女性内在力量的破茧，正如母亲、创业者、艺术家等多重身份能在同一具身体里共生。当传统被现代更新，这场集文化、艺术、时尚为一体的秀，恰恰和“流动的盛宴”遥相呼应了。
压轴礼服的设计承载了女性的含蓄美学与内在力量
EP雅莹的“雅”，绝非对古典符号的简单复刻。
自古被赋予祥瑞、尊贵、东方寓意的紫色，在本季以摩登兼具硬朗的姿态出现，与灰色碰撞，晕染出典雅的东方气韵。当李禾佳、许炜、季姝言等新生代模特身披礼服行走，在鎏金牡丹的光影中自如融入中式文化表达时，“雅”的流动也化作了当代女性行走的诗行。
“雅”的流动化作了当代女性行走的诗行
对此，观秀嘉宾、电影艺术造型大师黄薇认为，“共创”是此次大秀成功的关键，“透过共创，可以把设计做到多元化发展，结合品质的把关，用融合的办法，让每件作品融入每个人的生活，这是一种传承与创新。”
而EP雅莹的价值观，亦经由传承与创新得以表达。某种意义上，这场名为“雅”的流动盛宴，也是东方女性自由的表达：女性不再是被规训的客体，而是通过着装践行着身体的主体性。这样的价值观同样体现在全新升级的由品牌代言人杜鹃演绎的《雅莹·美述》中，通过深耕文化、落地传承创新作为，引导女性共创美好生活方式等核心内容，形成“雅”的文化叙事与时代精神的双向共鸣，以此分享民族品牌与新时代女性共同成长的美好经历与愿景。
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更值得一提的是，大秀开场时，同为上海女性代言人的唐嫣和杜鹃登场，也映证了EP雅莹发起的这场美学创新，与上海的城市气质有着契合之处。
大秀开场时，唐嫣和杜鹃登场
这座自开埠起便以“海纳百川”为精神印记的城市，血脉里本就流淌着多元的特征。外滩新古典主义穹顶与陆家嘴玻璃幕墙的对话，苏州河畔老仓库改造的创意工坊，乃至弄堂口旗袍阿姨与滑板少女擦肩而过的日常，无不印证着传统与现代绝不是非此即彼、非黑即白的对立关系。体现在审美层面，上海也历来是古今交融、中西结合的典范之城——这或许也解释了为什么EP雅莹一直深耕上海，相继建构了上海创意中心，及衡山坊美学空间、新乐路上海EP雅莹之家、新天地旗舰店、陆家嘴旗舰店等多家沿街独立门店。
EP雅莹上海新天地旗舰店
EP雅莹的理念亦体现在门店设计中。以新天地旗舰店为例，其由建筑设计师汪昶行打造，石库门跳房子游戏被解构成几何地砖，剪纸艺术悬浮于玻璃幕墙之间。这种空间叙事将海派文化转化为动态的美学实验室。消费者步入其中，传统窗棂演变为礼服编织肌理，童年井字棋化作陈列装置，每个细节都在暗示，所谓东方美学，本质是一场永不停息的创造性转化。
理念延伸至品牌战略，EP雅莹将建设上海总部作为文化枢纽，计划通过活化历史建筑、培育设计人才，构建从非遗挖掘到商业落地的完整生态链，让“雅”从静态的文化符号升格为城市更新的活性因子。
上海EP雅莹之家
诚如雅莹集团董事长张华明所说：“时尚不仅是外在美好，更在于其背后蕴含的精神、情感与生活哲学。”EP雅莹用36年的光阴将“雅”锻造成动词，以实践证明，东方女性的觉醒，不是对传统的背叛，而是让五千年文明在当代血管里奔涌出新的可能。
EP雅莹的“高雅莹润，德行雅正”，让中国延续千年的“雅”的内涵，有了当代的女性精神，以优雅的强大力量，精心雕琢出中国当代女性专属的时尚符号。
韩伊依旧在上海，和城市共同生长着，就像无数上海的女性，以及和女性共同生长的EP雅莹。
她们和这座城市相同的秉性，共同铸就了这席不断打破边界的盛宴。在传统与现代的咬合中，这席盛宴在流动中编织新的经纬脉络，在碰撞中淬炼出绚烂的美学语法。
策划丨三联.CREATIVE
监制丨沈艺超
微信编辑&设计排版丨熊清
作者丨抱乾
图片来源丨EP雅莹、视觉中国
*文章版权归《三联生活周刊》所有
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